El solo perdido de "Here Comes The Sun"

En los estudios Abbey Road se descubrió una toma con un fraseo a cargo de Harrison que no llegó a formar parte del track final; escuchalo


Después de más de cuarenta años desde la edición de uno de los grandes hits de los Beatles, "Here Comes The Sun", un solo de viola que no llegó a formar parte del track fue descubierto en los estudios Abbey Road. El tema, incluido en el álbum Abbey Road y compuesto por George Harrison, incluía este fraseo a cargo del guitarrista: su hijo Dhani junto con el productor George Martin lo encontraron entre las grabaciones archivadas de la época, aquellas tomas que no llegaron a formar parte de la edición final.

"Es totalmente diferente a todo lo que escuché", dice Dhani en el video en el que se lo puede ver junto a Martin y su hijo mientras abren y cierran los distintos canales de los que fueron los masters originales de "Here Comes The Sun" y agregan este "solo perdido".


En noviembre del año pasado, se cumplieron 10 años de la muerte del "Beatle silencioso" a causa de un cáncer de pulmón: su genialidad fue retratada en el documental Living In The Material World dirigido por Martin Scorsese con el apoyo de su viuda, Olivia, y con testimonios exclusivos de Paul McCartney, Tom Petty, Eric Clapton y más.

Fuente Revista Rolling Stone

Montreux Jazz Festival 1974


Billy Cobham - Shbazz

Trabajemos Juntos

Roy Harper - 1974


Un trío de lujo, digital y acústico

Tres grandes - Pomo Lorenzo, César Franov y Pablo Suárez- presentan su primer CD "NDA Asteroid Dirty Noise".
Pormicaela vacca
 
 
 
Es un trabajo experimental, original y moderno. Y el primer trabajo discográfico de un trío de tres músicos con enormes trayectorias: Pomo Lorenzo (Los abuelos de la nada, Pappo’s Blues y Spinetta Jade, entre otros), César Franov (Luis Alberto Spinetta, Fito Páez y Dino Saluzzi) y Pablo Suárez (Fabiana Cantilo, Álvaro Torres, Roque Narvaja y Jue Mandinga). Se trata de "NDA Asteroid Dirty Noise", una fusión instrumental entre medios musicales acústicos y electrónicos, que aborda géneros diversos como el funky, rock, pop y drum and bass.

El trío, conformado por Pomo en batería, Franov en bajo, piano y set electrónico y Suárez en bajo eléctrico y programaciones, presentará el disco el sábado 11 de febrero, a las 22, en Boris Club, Gorriti 5568. "Este CD es algo visceral, una óptica digital con instrumentación sanguínea, un abanico de colores y zonas no situadas dentro de una determinada estructura", define Pomo.

"Es un registro en el que conf luyen los sonidos digitales con instrumentos acústicos, donde nos encontramos no sólo como compositores, sino también como interpretes y productores", agrega Pablo.

_¿Qué lugar tiene lo digital?
Pablo: Los sonidos digitales son un integrante más, que interactúan gracias a nosotros pero con el mismo nivel de improvisación que los instrumentos acústicos.

Pomo: Yo en particular valoro la ambientación y la infinita posibilidad de edición que nos permiten.

César : Le dan un marco sonoro a nuestras intervenciones instrumentales. Pero también tienen un protagonismo muy presente en todo el disco en general.

_¿Cómo fue el proceso de creación de los temas?
Pomo: Básicamente por afini- dad estética. El trío es un formato inigualable porque hace que toda participación sea protagonista. Aquí siento por primera vez la libertad de expresión como camino directo a la composición que, a la vez, casi no está.

Pablo: Así es, desde que empeza- mos con proyecto teníamos sólo algunas ideas de grooves, pero la forma de los temas y la estética fueron surgiendo sin querer.

César : Todo el proceso surgió de las improvisaciones que se fueron dando en las performances, tanto en los ensayos como en los conciertos.

_¿Y cómo es el trabajo en conjunto del trío?
Pomo: Es espontáneo. Se sostiene en la base de la manifestación personal desde un lugar lejano a cada repertorio propio.

Pablo: Totalmente, siempre es espontáneo. César y yo estamos con una computadora y nuestros bajos y Pomo desde su batería, y juntos tratamos de lograr una interacción que surge de la improvisación y de lo que nos divierte. Nos súper entendemos.

César: Y nos juntamos mucho a improvisar, yo además de tocar el bajo toco las maquinas en vivo, o sea improviso grooves con una notebook en tiempo real, lo que le da al grupo un sonido muy particular que se refleja en el disco. Pablo sesiona con su computadora además de tocar el bajo, y Pomo toca con nosotros, a veces los grooves los genera él, o a veces tanto Pablo como yo tomamos el mando en el sonido de NDA y es Pomo el que se adapta a lo que hacemos nosotros. Eso sí, siempre con su manera inconfundible de tocar la batería.

_¿Cómo será la presentación del disco?
Pomo: Nadie puede saberlo. Será una experiencia espontánea con cierto rumbo, y sin un destino trazado lejos de la estructura en sí, en tiempo real todo lo que se presente.

César: Va a ser una performance al estilo NDA, o sea una versión bastante creativa de lo que hoy se llama electrónica experimental, ya que no hay muchos grupos que fusionen todos estos géneros.

Pablo: Yo me imagino una ex- periencia única: tres tipos expresándose, metidos en una atmosfera musical e invitando al público a ser parte de esto.
 

En "poco" de rock sureño

Tanto tiempo! tanto rock