Nota extraida de la revista Cerdos y Peces N° 19 de 1989
2011 les deseo...
... no se que desearles, pero como escuche por ahi "con que en el 2011 no pase por la guardia de un hospital, me conformo", por lo pronto les dejo una linda imagen a modo de tarjeta de salutación.
Pato trabaja en una carniceria
Ayer, miercoles 29 de diciembre de este 2010, Gillespi tuvo en su mesa a Pipo Lernoud un procer del Rock Argentino, hablaron de todo y todos, nota imperdible para tratar de entender por que fuimos potencia musical en una epoca repleta de adversidades para los artistas argentinos.
Se agradece el Impresionante laburo de "lo mejor de los medios"
Formato: wma
Tamaño: 28,9MB
Duración: 02:04:10
2 opciones:
Rapid
Serve
La conquista del Oeste
How the West... es un disco triple en vivo de los muchachos grabados allá por el año 1972 y editado más acá, en el 2003. Dicen los que saben, y los propios miembros del conjunto, que esta trifecta tiene el valor musical de ser un registro del mejor momento de la banda. Yo no sé, sinceramente, pero si le restamos el porcentaje de marketing del 10 %, tenemos por caso una banda estallando en el escenario con un 90 % de chances de ser registrados en la cima de su evolución musical. Led Zeppelin señores, a quienes tanto les deben muchos, incluido vos, que bananeas con la intro de Stairway to Heaven en un fogón para arrimarte una fémina. No seas careta, tienen más temas, aprovechá.
Tracks CD 1
1. L.A. Drone – 0:14
2. Immigrant Song – 3:41
3. Heartbreaker – 7:24
4. Black Dog – 5:40
5. Over the Hills and Far Away – 5:07
6. Since I've Been Loving You – 8:01
7. Stairway to Heaven – 9:37
8. Going to California – 5:36
9. That's the Way – 5:53
10. Bron-Yr-Aur Stomp – 4:52
Tracks CD 2
1. Dazed and Confused/Walter's Walk/The Crunge – 25:25
2. What Is and What Should Never Be – 4:39
3. Dancing Days – 3:41
4. Moby Dick – 19:23
Tracks CD 3
1. Whole Lotta Love/Boogie Chillun/Let's Have a Party/Hello Mary Lou/Going Down Slow – 23:07
2. Rock and Roll – 3:55
3. The Ocean – 4:20
4. Bring It On Home/Bring It On Back – 9:29
Compresión: 320 Kbps
Tamaño: Total 343 MB; (CD1: 128 MB; CD2: 121 MB; CD3: 93,5 MB)
Pass: somospacifistas
Este es el camino, síguelo: por aqui
Gracias a los pacifistas sin pulgas
Jimmy Page y su misterio
El famoso ocultista Aleister Crowley, conocido como "el hombre más perverso del mundo" , tras intentar acondicionar las habitaciones de su mansión en Chancery Lane, Londres, para realizar sus rituales , se percató que aquel no era el lugar más adecuado para sus fines y decidió buscar otro sitio más apropiado. Viajó a lo largo y ancho del país, y por fin en Agosto de 1899 encontró el lugar ideal a orillas del lago Ness,en Foyers, en Escocia.
Se trataba de The Boleskine House, una mansión aislada y rodeada de bosque que fue construida en el siglo XVII,cuyo mito sostiene que fue edificada sobre las cenizas de una antigua iglesia que se quemó con el párroco y sus feligreses dentro. Los vecinos del lugar dicen que la casa tiene un pasaje secreto subterráneo que la une con un cementerio cercano.
Allí, todas las noches y durante 3 años, Crowley llevó acabo sus rituales y misas negras. Desde entonces muchos creen que seres del otro mundo vagan por la zona y que el lugar está maldito. Tiempo después Aleister Crowley vendió la casa y su nuevo dueño terminó suicidándose
En 1970 Jimmy Page, líder de Led Zeppelin, obsesionado con la fiosofía de Crowley y atraído por su oscura leyenda, compró la casa. Page por aquel entonces vivía tan obsesionado con el mago que por las noches se vestía con sus ropas y hacía extraños ritos, e incluso en alguna ocasión llegó a declarar que podía sentir su presencia. En un reportaje en 1975, Page declaró: "La casa era propiedad de Aleister Crowley, pero hubo dos o tres dueños antes de que él se trasladara a ella. Fue construida sobre las ruinas de una iglesia que ardió con toda la congregación dentro. Las cosas que han sucedido en esa casa no tenían nada que ver con Crowley, las malas vibraciones ya estaban allí antes.
Un hombre fue decapitado en su interior y, a veces, se puede oír su cabeza rodando por el suelo. De momento yo nunca lo he escuchado, pero un amigo mío, que es muy serio y no sabe nada de estas cosas, lo ha oído. Él pensó que eran los gatos paseando. Yo no estaba allí en ese momento, pero le dijo al ama de llaves, "¿Por qué dejan que los gatos se paseen por la noche? Hacen un terrible sonido, como si rodaran por los pasillos". Y ella contestó: "Los gatos son encerrados en una habitación cada noche". Fue entonces cuando le contó la historia de la casa. Así que ese tipo de cosas estaba allí antes de que Crowley llegara".
Jimmy Page vendió The Boleskine House en 1990 y desde entonces nunca mas ha hablabo de ella. En la actualidad la propiedad conserva un ambiente siniestro y sigue siendo un lugar muy importante para los modernos ocultistas y espiritistas,desconociéndose en forma fehaciente que ha sido y quienes son sus nuevos dueños.
Con perfume de ginebra, te dormiste hecho Gardel
Malambo para Luca interpretada por Andrés Ciro Martínez
Hombre del más allá, libertad es tu ley,
parca te va a soltar, pampa te va a querer.
Saliendo, sale el sol, cantando, canta el rey,
música de la sierra para tu renacer.
Laberinto sin fin, no se puede escapar,
libertad es tu ley, hombre del más allá.
Amante de una mujer, mujer universal,
estallando por siempre, bailando sin bailar.
Oh Luca! Oh Luca!
Vos lo viste todo antes y el viejo nunca te vio,
hoy sos música en la brisa y tu hermana junto a vos.
Guerrero y pacifista, hippie, junkie, punk y actor,
arrasador de escenarios, genial poeta y cantor.
Oh Luca! Oh Luca!
Cuánto dolor hay que sentir,
para entender que solo vale este latir.
Entre tanta frivolidad,
alguien gritaba como yo quería escuchar.
Roma y Escocia en las venas,
con aquel sumo infernal,
estallaste nuestras mentes,
nada, nada volvió a ser igual.
Viste de tan lejos,
amapolas en la sien,
con perfume de ginebra,
te dormiste hecho Gardel.
Oh Luca! Oh Luca!
Jeff Beck - Luna Park 28/11/10
Tuve la gran fortuna de asistir a una clase magistral de guitarra!
Cuando uno va a un concierto de guitarra espera escuchar a una guitarra, y fue eso, dos horas de pura guitarra, un concierto practicamente instrumental, sonido sublime, desempeño impecable, sin grandes pretensiones y con la humildad de un verdadero grande.
Uriah Heep
Queremos Rock, Tenemos Rock! sigo revolviendo el baul de Dino y sigo sacando cosas
Ante preguntas indiscretas invoquemos bootlegtunzworld
Jeff Beck Group - Flying High 1971
Government Mule - Azodisc
Mi amigo Pituco (como decia el muñeco) nunma me recrimina nada, mira que le robo y le robo pero como se que el espiritu de Pitu es compartir y si hay algo que no es, es canuto.
Cuestion que Pituco me tiró esta data: En 1997, debido a que los Allman Brothers estaban parados discográficamente, Warren Haynes (voz y guitarra) y Allen Woody (bajo) lo dejaron para concentrar todo su tiempo en Gov't Mule, junto con el baterista Mat Abts.
Con la repentina muerte de Allen Woody en el año 2000, la banda empezó a contar con numerosos bajistas invitados durante sus giras, culminando con la salida de su 2º disco de estudio, grabado con múltiple bajistas, Les Claypool, Jason Newsted (Metallica) Rocco Prestia (Tower of Power) Tony Levin, Meshell Ndgeocello, Jack Casady (Jefferson Airplane) Phil Lesh (Grateful Dead) Billy Cox (Jimi Hendrix), etc...
Cuestion que Pituco me tiró esta data: En 1997, debido a que los Allman Brothers estaban parados discográficamente, Warren Haynes (voz y guitarra) y Allen Woody (bajo) lo dejaron para concentrar todo su tiempo en Gov't Mule, junto con el baterista Mat Abts.
Con la repentina muerte de Allen Woody en el año 2000, la banda empezó a contar con numerosos bajistas invitados durante sus giras, culminando con la salida de su 2º disco de estudio, grabado con múltiple bajistas, Les Claypool, Jason Newsted (Metallica) Rocco Prestia (Tower of Power) Tony Levin, Meshell Ndgeocello, Jack Casady (Jefferson Airplane) Phil Lesh (Grateful Dead) Billy Cox (Jimi Hendrix), etc...
Compilado Revista Metal
Para los que ya pasamos los 39, si nos nombran la revista "Metal", se nos dibuja una sonrisa, en plena decada del 80 era casi la unica fuente de información con la que contabamos para enterarnos de lo "ultimo" sobre la musica que tanto nos gustaba (y nos gusta). Las editoriales eran un desastre, las fotos no coincidian con los articulos, pero saliamos corriendo al kiosco para comprar la ultima "Metal".
En 1990 la revista saco un CD eh aqui
01.-PAPPO & WIDOWMAKERS - Cabeza de Martillo
02.-HORCAS - Ardiendo en Llamas
03.-LETHAL - Acid Dreams
04.-EL DRAGON - Jaque Mate
05.-J.A.F. - La Máquina Mecánica
06.-HERMETICA - Sepulcro Civil
07.-KAMIKAZE - Víctima del Rock
08.-ALAKRAN - Alguien nos Divide
09.-TARZEN - Always a Faster Gun
10.-2112 - Detrás de la Película
11.-EL RELOJ - Como un Animal
02.-HORCAS - Ardiendo en Llamas
03.-LETHAL - Acid Dreams
04.-EL DRAGON - Jaque Mate
05.-J.A.F. - La Máquina Mecánica
06.-HERMETICA - Sepulcro Civil
07.-KAMIKAZE - Víctima del Rock
08.-ALAKRAN - Alguien nos Divide
09.-TARZEN - Always a Faster Gun
10.-2112 - Detrás de la Película
11.-EL RELOJ - Como un Animal
Tanta naturaleza hace mal
Busquen bien este maravilloso soundtrack que se encuentra facil, en la web sobra y no se olviden de su disqueria amiga.
70 años no es nada
Hace 30 y pico de años que me enseñaste a escuchar música, me enseñaste que puedo cantar en ingles sin saber ingles. En un día de diciembre de hace 30 años no entendía cuando mi primo se desmayo antes de dar un examen en la secundaria, ¿Qué le paso a Javi?, ¿Qué le dijiste que se desmayo? - Solo le dije que un loco mato a John.
Javi era fanático, aun hoy tiene un amor enorme por esos cuatro tipos ingleses a los que nunca conoció personalmente. Viendo la reacción de Javier me puse a investigar un poco para saber quien era ese fulano de los anteojitos redondos.
Hace 30 años que soy como Javi… Ese fulano hoy cumple 70 años de existencia en este mundo y hace 30 que paso a la inmortalidad.
Feliz Cumpleaños John.
No me voy a matar nada
Días atrás, saque la entrada para ver a Diana Krall, el 23 de Septiembre pasado tocó y estuvo bueno, simultaneamente se anuncio la visita de Jeff Beck, me queria suicidar, agote presupuesto semestral asignado a la musica. Despues de intensas gestiones administrativas y operativas con el FMH (Fondo Monetario Hogareño) convenciendo a la primer ministro de mi hogar, logre comprar la entrada para Jeff Beck.
Asi que estoy esperando desesperadamente el proximo 28 de noviembre comiendome las uñas para ir al Luna Park Stadium y disfrutar del tercer miembro de la Sagrada Trinidad de Rock que me faltaba ver.
Ya vi a Page y Clapton ahora le toca Geoffrey Arnold. Despues de esto, junto mentalmente los tres conciertos y puedo mdecir que vi a los Yardbirds... Jo!
Despues les cuento...
Tom Petty se las trajo
Santana - Guitar Heaven The Greatest Guitar Classics
Tal como lo habia adelantado, Santana armo el picnic para el 28 de septiembre, aca el resultado.
¿por que 1970?
Después de 3 meses, me decidí a proceder a la poda de mi cabellera, estaba en esa etapa en que para ser corto era desprolijo y para ser largo era un desastre, lejos de parecerme a Jimmy Page en la actualidad lo mas probable era que me confundieran con un mendigo. Entonces es que tipo 8:20 me fui a lo de Pepe en Congreso y Vuelta de Obligado.
Mientras esperaba mi turno en la pelu de Pepe, manoteo una revista La Mano del revistero y la tapa ya prometía ser entretenida.
Mientras esperaba mi turno en la pelu de Pepe, manoteo una revista La Mano del revistero y la tapa ya prometía ser entretenida.
Ya en el trono de tortura de lo de Pepe y pensando en lo que había leído en La Mano, le dije a Pepe (no se si se llama así pero asumo que ese es su nombre) – Pepe, tenes una revista Mano que me interesa, te la compro! Pepe lo pensó 3 segundos y se copó, me dijo – No mono, llevatela de onda.
La cuestión que sali de la peluquería con un animo bastante cambiado, el pelo corto, y la satisfacción de haber encontrado un módico tesoro, pero por módico no deja de ser un tesoro.
Ya en la comodidad de mi casa, con Thelonious de fondo me dispuse a leer con tranquilidad la nota de tapa (que casualmente da nombre a esta entrada y mas casual es el año en que apareci en este mundo).
La nota prolijamente armada describia al año de mención como un periodo bisagra en el rock, hechos y discos que cambiaron para siempre la forma de comunicarse, de escuchar la musica que mas nos gusta y las andanzas y despedidas en y desde este mundo, respectivamente.
La cuestión que sali de la peluquería con un animo bastante cambiado, el pelo corto, y la satisfacción de haber encontrado un módico tesoro, pero por módico no deja de ser un tesoro.
Ya en la comodidad de mi casa, con Thelonious de fondo me dispuse a leer con tranquilidad la nota de tapa (que casualmente da nombre a esta entrada y mas casual es el año en que apareci en este mundo).
La nota prolijamente armada describia al año de mención como un periodo bisagra en el rock, hechos y discos que cambiaron para siempre la forma de comunicarse, de escuchar la musica que mas nos gusta y las andanzas y despedidas en y desde este mundo, respectivamente.
The Cross, la banda del batero
Dicen que el batero de un grupo de rock, por mas grosa que se la banda, es un personaje secundario fuera de su instrumento, no es el caso (entre otros) el de Roger Taylor, de Queen, quien paralelamente a la reina aullaba como lobo en The Cross.
Esa Rosa que ya no está.
Un dia como hoy hace 40 años, esa Rosa dejo caer su último petalo, de tanta vida en tan poco tiempo, tanto amor, tanta voz solo nos quedo ese cruel recuerdo.
Sin saber quien era La Rosa, hace aproximadmente 25 años, me enamore de su voz y jamas la deje ir.
Esa Rosa ya no esta solo nos queda su canción.
Sin saber quien era La Rosa, hace aproximadmente 25 años, me enamore de su voz y jamas la deje ir.
Esa Rosa ya no esta solo nos queda su canción.
Los 50 mejores solos segun Gibson
El sitio de Gibson publico los mejores 50 solos de guitarras del rock, interesante data y que le vamos a discutir a Gibson que sabe de esto. no?
1. “Stairway to Heaven,” Led Zeppelin (Jimmy Page)
2. “Eruption,” Van Halen (Eddie Van Halen)
3. “All Along the Watchtower,” The Jimi Hendrix Experience
4. “Hotel California,” Eagles (Don Felder, Joe Walsh)
5. “Comfortably Numb,” Pink Floyd (David Gilmour)
6. “Free Bird,” Lynyrd Skynyrd (Gary Rossington, Allen Collins)
7. “Layla,” Derek and the Dominos (Eric Clapton, Duane Allman)
8. “While My Guitar Gently Weeps,” The Beatles (Eric Clapton)
9. “Johnny B. Goode,” Chuck Berry
10. “Bohemian Rhapsody,” Queen (Brian May)
11. “Crazy Train,” Ozzy Osbourne (Randy Rhoads)
12. “Cause We’ve Ended as Lovers,” Jeff Beck
13. “Sweet Child o’ Mine,” Guns N’ Roses (Slash)
14. “Hot for Teacher,” Van Halen (Eddie Van Halen)
15. “Since I’ve Been Loving You,” Led Zeppelin (Jimmy Page)
16. “November Rain,” Guns N’ Roses (Slash)
17. “Mr Crowley,” Ozzy Osbourne (Randy Rhoads)
18. “Whole Lotta Rosie,” AC/DC (Angus Young)
19. “Like a Hurricane,” Neil Young and Crazy Horse
20. “Sultans of Swing,” Dire Straits (Mark Knopfler)
21. “Texas Flood,” Stevie Ray Vaughan and Double Trouble
22. “One,” Metallica (Kirk Hammett)
23. “Cortez the Killer,” Neil Young and Crazy Horse
24. “Rock Around the Clock,” Bill Haley and His Comets (Danny Cedrone)
25. “Sweet Jane” (live), Lou Reed (Steve Hunter, Dick Wagner)
26. “Purple Rain,” Prince and the Revolution (Prince)
27. “Heartbreaker,” Led Zeppelin (Jimmy Page)
28. “Jessica,” Allman Brothers Band (Dickey Betts)
29. “Machine Gun,” Jimi Hendrix
30. “Crossroads,” Cream (Eric Clapton)
31. “Time,” Pink Floyd (David Gilmour)
32. “Are You Experienced,” The Jimi Hendrix Experience
33. “Race with the Devil,” Gene Vincent (Cliff Gallup)
34. “Don’t Believe a Word,” Thin Lizzy (Brian Robertson)
35. “Purple Haze,” The Jimi Hendrix Experience
36. “Besame Mucho,” Wes Montgomery
37. “Sympathy for the Devil,” The Rolling Stones (Keith Richards)
38. “Blue Sky,” Allman Brothers Band (Duane Allman, Dickey Betts)
39. “My Sharona,” The Knack (Berton Averre)
40. “Marquee Moon,” Television (Tom Verlaine)
41. “Hitch a Ride,” Boston (Tom Scholz)
42. “The End,” The Beatles (Paul McCartney, George Harrison, John Lennon)
43. “Whole Lotta Love,” Led Zeppelin (Jimmy Page)
44. “Train Kept A Rollin’” (live), Aerosmith (Joe Perry)
45. “Highway Star,” Deep Purple (Ritchie Blackmore)
46. “Dirt,” The Stooges (Ron Asheton)
47. “Off the Handle,” Rory Gallagher
48. “The Great Curve,” Talking Heads (Adrian Belew)
49. “The Messiah Will Come Again,” Roy Buchanan
50. “Beat It,” Michael Jackson (Eddie Van Halen)
No son truenos...
... es Bonzo que desde hace 30 años esta ensayando. Como lo necesitamos.
John Henry Bonham
31/05/1948 - 25/09/1980
31/05/1948 - 25/09/1980
El Rock hoy como ayer
Les cuento que Jason Bonham, Glenn Hughes, Joe Bonamassa, y Derek Sherinian armaron este "proyectito" (como dijo el cura boton patagonico) y parece que la van a romper.
Colegialas y caballeros! les presento a Black Country Communion
Colegialas y caballeros! les presento a Black Country Communion
la puerta: bootlegtunzworld
Joe Bonamassa - Unplugged?
Sabado a la mañana con las lagañas de rigor y con Peter Green girando en el tocadisco escucho la voz espectral de Dino.
Dale Bonz! hace mucho que no bluseamos, desparrama un poco el letargo de Bonamassa a la maza!
Estoy hecho mierda, disfruten que por ahora es gratis y aun respiramos
Ante preguntas personales e indicretas solo diga bootlegtunzworld
Dale Bonz! hace mucho que no bluseamos, desparrama un poco el letargo de Bonamassa a la maza!
Estoy hecho mierda, disfruten que por ahora es gratis y aun respiramos
Diana Krall en Bs. As.
En la noche de anoche (23/9/2010) tuve el enorme placer y frotuna de asistir al concierto de Diana Krall que brindó en el teatro Gran Rex de Buenos Aires.
Anunciado a las 21:30 (puntual) en la entrada, el show comenzó a las 21:45, un escenario sobrio con un piano de cola una bateria, una guitarra y un enorme contrabajo a la vieja escuela. La rubia entró con sus tres acompañantes de musica y sin mediar rodeos empezo a tocar.
La verdad fue un espectaculo sencillo pero exquisito, el sonido clarisimo y sin estridencias, todo muy perfecto, lo que mas me sorprendió es que la bella Krall suena exactamente igual en vivo que en estudio.
Varias veces se dirigio al publico en un absoluto ingles, tiro un par de chistes (en ingles) y todo el teatro reia (?) yo era el unico que dibujaba una sonrisa y decia entre dientes "no entiendo un joraka" o soy el unico que no entendia ingles entre las 5000 personas o estaba rodeado de 4999 snobs.
tuve la ingenua intencion de sacar un par de fotitos o filmar con mi modesto celular, varios personajes pelaron terribles smartphones con camara, superpantallas y satelite propio y al igual que yo se lo tuvieron que meter en el orificio inferior por que aparecian unos tipos de traje negro con un super puntero laser color verde (tipo jedi sable laser) y te apuntaba en el ojo cuando te detectaba algun dispositivo de filmacion amateur.
La verdad es que me fui muy, muy conforme y relajado del teatro (me relaje tanto que cuando volvia a casa me puse el ipod y tuve que darme un electroshock de Hendrix).
Espectaculo recomendado, cada tanto viene muy bien para la cabeza un poco de alta musica.
La verdad fue un espectaculo sencillo pero exquisito, el sonido clarisimo y sin estridencias, todo muy perfecto, lo que mas me sorprendió es que la bella Krall suena exactamente igual en vivo que en estudio.
Varias veces se dirigio al publico en un absoluto ingles, tiro un par de chistes (en ingles) y todo el teatro reia (?) yo era el unico que dibujaba una sonrisa y decia entre dientes "no entiendo un joraka" o soy el unico que no entendia ingles entre las 5000 personas o estaba rodeado de 4999 snobs.
tuve la ingenua intencion de sacar un par de fotitos o filmar con mi modesto celular, varios personajes pelaron terribles smartphones con camara, superpantallas y satelite propio y al igual que yo se lo tuvieron que meter en el orificio inferior por que aparecian unos tipos de traje negro con un super puntero laser color verde (tipo jedi sable laser) y te apuntaba en el ojo cuando te detectaba algun dispositivo de filmacion amateur.
La verdad es que me fui muy, muy conforme y relajado del teatro (me relaje tanto que cuando volvia a casa me puse el ipod y tuve que darme un electroshock de Hendrix).
Espectaculo recomendado, cada tanto viene muy bien para la cabeza un poco de alta musica.
Led Zeppelin - para Dummies
A modo de manual de instrucciones, les dejo una pequeña guía para empezar a escuchar a Led Zeppelin
Preguntas más frecuentes
1 ¿Qué músicos formaban parte de Led Zeppelin?
2 ¿Cómo y cuándo se formó Led Zeppelin?
3 ¿Qué quiere decir Led Zeppelin y a quién se le ocurrió?
4 ¿Cómo murió John Bonham?
5 ¿Qué discos publicó Led Zeppelin?
6 ¿Qué vídeos publicó Led Zeppelin?
7 ¿Cómo se llama el cuarto álbum realmente?
8 ¿Qué significan los cuatro símbolos?
9 ¿Qué es esa cosa que aparece en «Presence»?
10 ¿Cuántas portadas tiene «In Through the Out Door»?
11 ¿Robert Plant se inspiraba en J. R. R. Tolkien?
12 ¿Es Jimmy Page un satanista?
13 ¿Hay mensajes satánicos en «Stairway to Heaven»?
14 ¿Quién es Roy Harper?
15 ¿Led Zeppelin copiaba canciones a otros artistas?
16 ¿Cuál es el mejor álbum de Led Zeppelin?
17 ¿Cuál es la mejor canción de Led Zeppelin?
18 ¿Cuántos discos ha vendido Led Zeppelin?
19 ¿Queda material de estudio inédito de Led Zeppelin?
20 ¿Qué le parece a Led Zeppelin el material pirata?
21 ¿Qué ha sido de los miembros de Led Zeppelin?
22 ¿Alguna vez volverá a reunirse Led Zeppelin?
1. ¿qué músicos formaban parte de led zeppelin? Guitarra: «Pagey», Jimmy Page (James Patrick Page) nacido el 9 de enero de 1944 en Heston (Middlesex).
Bajo/teclado/mandolina: «Jonesy», John Paul Jones (John Baldwin) nacido el 3 de enero de 1946 en Sidcup (Kent).
Batería/percusión: «Bonzo», John Bonham (John Henry Bonham) nacido el 31 de mayo de 1948 en Redditch (Worcestershire) y fallecido el 25 de septiembre de 1980 en Windsor.
Voz/armónica: «Percy», Robert Plant (Robert Anthony Plant) nacido el 20 de agosto de 1948 en West Bromwich (Staffordshire).
El oficiosamente llamado «quinto miembro» era Peter Grant (1935—1995), su contundente mánager y productor ejecutivo.
2. ¿cómo y cuándo se formó led zeppelin? Corría el año 1968, Jimmy Page, que tocaba como guitarrista en los Yardbirds, se había quedado sin grupo y con una serie de conciertos por hacer. Queriendo partir de cero con un nuevo grupo con una actitud y metalidad diferentes, se puso a buscar músicos. John Paul Jones, afamado bajista y arreglista de estudio se enteró del nuevo proyecto de Page y queriendo dejar las cuatro paredes del estudio le llamó y Page aceptó de inmediato. A Page le habían hablado de un brillante cantante desconocido, y un día le fue a escuchar cantar, quedó encantado y le ofreció el puesto, era Robert Plant. El mismo Plant sería el que recomendase a otro joven desconocido amigo suyo y que tocaba la batería: John Bonham. Decidieron probar la química ese mismo septiembre en un pequeño local, el resultado les sorprendió a todos positivamente.
«La primera vez, nos reunimos en una pequeña habitación para ver si podíamos entendernos entre nosotros. Toda la pared estaba cubierta de amplificadores, terrible, todo viejo. Robert había oído que yo era un músico de estudio y se esperaba a un anciano con pipa. Jimmy dijo “Bueno, aquí estamos todos, ¿qué vamos a tocar?”, yo le dije que no sabía y que qué sabía él. Me preguntó si conocía Train Kept A-Rollin' y le dije que no, contestó que era fácil, que solo era sol y la. Entonces marcó el tiempo y… ¡La habitación explotó!»
— John Paul Jones
Después de completar las fechas escandinavas pendientes de los Yardbirds, y tocar como los New Yardbirds, en octubre de ese año cambiaron su nombre por Led Zeppelin.
3. ¿qué quiere decir led zeppelin y a quién se le ocurrió? Led Zeppelin quiere decir literalmente «zepelín de plomo». Aunque en un principio habían pensado en nombres como Mad Dogs o Whoopee Cushion, al final Page recordó una conversación que había tenido con Entwistle y Moon de los The Who buscando nombres para un supuesto grupo que formarían Entwistle, Moon, Page y Beck. Moon habría sido el que dijo que el grupo se iría a pique como un Lead Zeppelin, nombre con el que se quedó Jimmy Page. Aunque Entwistle afirma que fue él quien lo inventó, las demás fuentes apuntan a Moon. Finalmente Page y Grant decicieron quitarle la A a lead (plomo) para que los norteamericanos no lo proncunciasen mal.
4. ¿cómo murió john bonham? El 24 de septiembre de 1980 John Bonham fue a los ensayos del grupo para la próxima gira americana, por el camino paró en varios pubs, y empezó a consumir vodka con naranja. Después de los ensayos fueron a la casa de Page en Windsor y siguió bebiendo hasta que se desmayó. Lo llevaron a una habitación y lo acostaron. El día después extrañados porque aún no se había levantado, el asistente de Robert Plant, Benji LeFevre fue a ver qué ocurría y se encontró a Bonham sin pulso. Cuando llegó el médico solo pudo certificar la muerte. El informe de la autopsia determinó causa de muerte accidental, Bonham se habría ahogado en su propio vómito después de beber unas 40 medidas de vodka. La muerte de Bonham también supuso el fin de Led Zeppelin, el 4 de diciembre de 1980 el resto de la banda emitió un comunicado.
«Deseamos hacer saber que la pérdida de nuestro querido amigo y el profundo respeto que tenemos por su familia, así como el sentimiento de armonía indivisible que sentimos nosotros y nuestro mánager, nos ha llevado a decidir que no podíamos continuar tal como eramos.»
— Jimmy Page, Robert Plant y John Paul Jones
5. ¿qué discos publicó led zeppelin? La discografía oficial sin recopilatorios cuenta con 12 discos, de los cuales 9 son de la época activa de Led Zeppelin.
Led Zeppelin (1969)
Led Zeppelin II (1969)
Led Zeppelin III (1970)
—Sin título— (1971)
Houses of the Holy (1973)
Physical Graffiti (1975)
The Song Remains the Same (1976) (Directo)
Presence (1976)
In Through the Out Door (1979)
Después de la disolución del grupo se publicaron otros 3 discos.
Coda (1982)
BBC Sessions (1997) (Directo)
How the West Was Won (2003) (Directo)
6. ¿qué vídeos publicó led zeppelin? Oficialmente sólo existen 2 vídeos de Led Zeppelin.
«The Song Remains the Same», película estrenada en 1976 contiene en su mayor parte un concierto de Led Zeppelin grabado en el Madison Square Garden en 3 noches. Aparte también contiene escenas fantásticas ideadas por el grupo.
«Led Zeppelin DVD» (2003), es una retrospectiva temporal sobre la música en vivo de la banda, contiene conciertos, vídeos, entrevistas y extras. Abarca desde 1970 a 1979.
7. ¿cómo se llama el cuarto álbum realmente? Aunque se le conoce generalmente como «Led Zeppelin IV», «Zoso» o «4 símbolos», la verdad es que está oficialmente sin título, y en la edición original en vinilo no aparecía en ningún sitio nada, en las reediciones se suele poner en el lomo el nombre del grupo.
8. ¿qué significan los cuatro símbolos? Todo y nada, para una respuesta un poco más rebuscada, se dice que son runas del alfabeto escandinavo y que cada una representaba a cada integrante del grupo. El significado, nunca fue aclarado del todo por parte de los integrantes y formaba parte del misterio de la banda.
9. ¿qué es esa cosa que aparece en «presence»? Se llama «The Obelisk» o «The Object» y fue creado por la compañía de diseño Hipgnosis, que es la que se encargaba del diseño del disco. Se supone que representa la fuerza y presencia de Led Zeppelin. Aunque algunos dicen que se basa en el monolito de la película «2001», esta afirmación no es correcta y ha sido desmentida por Jimmy Page.
10. ¿cuántas portadas tiene «in through the out door»? Existen 6 portadas diferentes nombradas en el lomo de A a F que representan la misma escena vista desde ángulos distintos, originalmente el vinilo se vendía recubierto de una bolsa de papel marrón que impedía ver de qué portada se trataba. El interior también tenía sorpresa, si se mojaba la funda interior se coloreaba.
11. ¿robert plant se inspiraba en j. r. r. tolkien? Aunque es una cosa que se acepta ya como un hecho, el tema está lejos de la realidad. Robert Plant dijo en muchas ocasiones durante los 70 que «El Señor de los Anillos» de J. R. R. Tolkien era su libro preferido, así que algo se debía filtrar en las letras, y es así, pero sólo existen 3 casos claros: «Ramble On», «The Battle of Evermore» y «Misty Mountain Hop» (y esta última sólo en el título). En «Ramble On» Plant se arrepintió de la letra tildando sus referencias a Tolkien de infantiles unos años después de que Led Zeppelin llegase a su fin. Muchos apuntan una relación de los escritos de Tolkien con la letra de «Stairway to Heaven», pero la letra es tan ambigua que está abierta a cualquier interpretación que se le quiera dar, por lo que no se puede decir con seguridad.
12. ¿es jimmy page un satanista? No. Jimmy Page se considera a sí mismo como un ocultista, para el que no vea las diferencias estre ocultismo y satanismo:
ocultismo.
1. m. Conjunto de conocimientos y prácticas mágicas y misteriosas, con las que se pretende penetrar y dominar los secretos de la naturaleza.
2. m. Dedicación a las ciencias ocultas.
— Real Academia Española
satanismo.
1. m. Perversidad, maldad satánica.
— Real Academia Española
Los que piensan que Page, Bonham y Plant firmaron un pacto con el diablo para conseguir éxito y dinero, de verdad, ¿alguien cree realmente que se puede hacer un pacto con el diablo?
13. ¿hay mensajes satánicos en «stairway to heaven»? Siempre ha existido la leyenda urbana de que si se escucha la canción al revés se escuchan mensajes satánicos, lo cual es bastante ridículo por varias razones. Los que afirman esto (los típicos iluminados con ganas de celebridad) dicen oír mensajes satánicos cantados por Plant dando la vuelta a la voz que canta de forma normal en la canción, bueno, esto es técnicamente imposible, como han señalado todos los profesionales del mundo de la música y la grabación. Nadie puede decir una frase y escuchando esa frase al revés, que haya cualquier tipo de mensaje, y cuando digo nadie, es nadie. Otra cosa distinta es lo que hicieron grupos como Pink Floyd o ELO que grabaron mensajes, les dieron la vuelta, y los grabaron en sus discos al revés, de manera que cuando se escucha normalmente solo es ruido sin sentido, y si se toca al revés se oye el mensaje. Aun si hubiese mensajes al revés, todos los científicos coinciden en que el cerebro humano sería incapaz de descifrarlos.
«Quiero decir, ¿a quién se le hubiese ocurrido eso en primer lugar? Tienes que tener mucho tiempo libre para siquiera considerar que alguien pueda hacer eso. Y especialmente con “Stairway to Heaven”, estábamos tan orgullosos de ella, y sus intenciones son tan positivas. La sola idea me parece sucia, pero es muy americano, en ningún otro sitio del mundo nadie se lo ha planteado o se han preocupado por ello. Si los mensajes al revés funcionasen todos los discos llevarían “compra este álbum” escondido.»
— Robert Plant
«Si vas por ahí diciendo “Sí, si escuchas la canción ocho a 36 rpm se escucha un mensaje” todos irán derechos a casa a intentarlo. Las bandas inglesas tienden a ser más irónicas y sarcásticas, y una vez que descubren la falta de ironía y humor de los americanos, éstos se convierten en presas fáciles. Sólo tienes que ir a por ellos.»
— John Paul Jones
14. ¿quién es roy harper? Es un músico folk inglés que hizo varias giras con Led Zeppelin, aunque nunca actuó con ellos. Sin embargo distintos miembros de Led Zeppelin sí grabaron y aparecieron en los discos (Jimmy Page aparece como coautor de «Jugula») y giras de Harper. Una canción de Led Zeppelin como especie de homenaje se llama «Hats Off to (Roy) Harper». A Roy Harper también se le conoce por haber cantado en la canción «Have a Cigar» de Pink Floyd.
15. ¿led zeppelin copiaba canciones a otros artistas? No en el sentido de plagiar, sí en el sentido de usarlas como inspiración. En el caso de Led Zeppelin hablamos del uso de fragmentos de antiguas canciones de Blues que se han transmitido desde su creación de manera oral entre músicos, y no hablo de hace dos días, sino de finales del siglo XIX (y antes). La música nunca se consideraba patrimonio único y personal de un artista, sino que se inspiraban unos en otros, y muchas veces tocaban las mismas canciones distintos artistas sin problemas. El copyright vino a cambiar todo esto, sobre todo en EE.UU. a partir de 1976, que se endurecieron las reglas del copyright hasta ponerlo más o menos al nivel que lo conocemos hoy en día. El caso es que los artistas Blues de ese momento pensaron en poner copyright y declarar como suyas las canciones del repertorio tradicional Blues americano. Lo más triste es que lo consiguieron, y empezaron a poner demandas a diestro y siniestro a todos los que se inspiraron o utilizaron esas canciones. Led Zeppelin tiene una decena de canciones de claras influencias Blues. Fueron demandados por el infame Willie Dixon en el caso de «Whole Lotta Love» por el parecido de la letra con una canción suya que seguramente estaba basada en una más antigua. Otro caso parecido fue el de «Boogie with Stu».
«La improvisación se convirtió en “Boogie with Stu”, que era obviamente un variación de “Ooh My Head” de Ritchie Valens, que a su vez era una variación de “Ooh My Soul” de Little Richard. Intentamos poner en los créditos a la madre de Ritchie Valens porque ella nunca había recibido ningún dinero ni los royalties de las canciones de su hijo y Robert había cogido un par de frases de la letra. Y ¿qué pasó? Nos intentaron demandar por toda la canción, así que les dijimos que se jodiesen.»
— Jimmy Page
16. ¿cuál es el mejor álbum de led zeppelin? Es una pregunta completamente subjetiva, aunque si nos fijamos exclusivamente en las ventas sería el cuarto álbum sin título. Del lado de los fans los dos discos que siempre alcanzan las cotas más altas son de nuevo el cuarto álbum y «Physical Graffiti». Por otro lado si tenemos en cuenta a músicos y críticos, todos dicen que el álbum más influyente es «Led Zeppelin II». El favorito de Robert Plant por ejemplo es «Physical Graffiti».
17. ¿cuál es la mejor canción de led zeppelin? Como la pregunta anterior, esta también es completamente subjetiva. En el lado de los fans y las ventas la canción por excelencia de Led Zeppelin es «Stairway to Heaven», la canción tiene el record de ser la canción más pedida en la historia de la radio, y también el record de la canción más aireada en la radio (con una media de 4000 veces al año sólo en la AM de EE.UU.). Si consideramos que jamás se editó como sencillo, la proeza es doble. Led Zeppelin como grupo siempre ha dicho que la canción que mejor representa su esencia es «Kashmir», luego individualmente Jones prefiere «Stairway to Heaven» y Page se siente especialmente orgulloso de «Achilles Last Stand».
18. ¿cuántos discos ha vendido led zeppelin? Es uno de esos datos que es imposible conocer con certeza, pero las cifras aproximadas (y moderadas) se sitúan en unos 200 millones de discos. Sólo el cuarto álbum sin título se considera que ha vendido unos 40 millones de copias. La expectación por sus discos y los pedidos anticipados los convertían en múltiples discos de platino incluso antes de haber sido publicados. Son el grupo que más discos ha vendido (y vende) después de los Beatles. Realmente son el grupo de rock que más discos ha vendido si no contamos las recopilaciones (6 de Led Zeppelin frente a más de 80 de los Beatles).
19. ¿queda material de estudio inédito de led zeppelin? Se considera que queda muy poco o ningún material de estudio inédito de la banda, puesto que la mayoría fue editado en «Physical Graffiti», «Coda» y los «Boxed Sets». Lo que sí hay en abundancia son tomas de estudio alternativas o descartadas de canciones existentes e improvisaciones.
20. ¿qué le parece a led zeppelin el material pirata? Siempre que se trata de material en vivo o tomas descartadas de estudio nunca se han pronunciado en contra.
«“Coda” fue publicado básicamente porque había muchos piratas en la calle. Pensamos que si había tanto interés podríamos publicar el resto del material de estudio que quedaba. Hay buen material en vivo, pero también hay algunos piratas en vivo muy buenos. Gracias a Dios están en la calle y gracias a los que me los envían. Los escucho y digo “Dios mío, qué bueno, ojalá se hubiese grabado en la consola”.»
— Jimmy Page
A Robert Plant siempre le gusta autografiar piratas, y sabemos que los tres tienen buenas colecciones de las mejores producciones de los piratas en vivo. Al mismo Plant se le ha visto en más de una ocasión buscando el pirata de las sesiones que hizo con Page en Bombay cuando aún estaban en Led Zeppelin.
21. ¿qué ha sido de los miembros de led zeppelin? Jimmy Page vive ahora un poco retirado del mundo de la música, dedicándose casi más a obras benéficas que a otra cosa, aunque durante los 80 y 90 estuvo bastante activo, hizo la banda sonora para la película «Death Wish II», formó una banda con Paul Rodgers llamada The Firm, colaboró en los Honeydrippers, publicó un álbum en solitario llamado «Outrider», se reunió con Plant para grabar el disco «No Quarter» y «Walking into Clarksdale» e hizo una gira con los Black Crowes en el 2000.
Robert Plant ha llevado ininterrumpidamente una carrera en solitario de bastante éxito desde que dejó Led Zeppelin publicando una decena de discos y haciendo muchas apariciones en vivo. Sigue en el camino del auténtico Rock.
John Paul Jones se ha dedicado casi exclusivamente a la producción de otros grupos, ha compuesto la banda sonora de «Scream for Help», ha colaborado en un disco con la excéntrica Diamanda Galás y ha publicado un par de álbumes en solitario haciendo pequeñas giras.
22. ¿alguna vez volverá a reunirse led zeppelin? Nunca digas nunca jamás. Aunque los tres se han reunido puntualmente para alguna ocasión muy especial, es improbable que Led Zeppelin resucite. Page y Plant tienen ahora una relación del tipo «ni contigo ni sin ti» y Jones se mantiene bastante al margen. Aunque ha habido muchos rumores de reunión, la verdad es que no es nada fácil que vuelvan a colaborar bajo la forma de Led Zeppelin.
Es lo mejor que puedo hacer, ahora solo les queda buscar, escuchar, estudiar y disfrutar
Saluda a Uds. muy Atte.
Bonz
Es un músico folk inglés que hizo varias giras con Led Zeppelin, aunque nunca actuó con ellos. Sin embargo distintos miembros de Led Zeppelin sí grabaron y aparecieron en los discos (Jimmy Page aparece como coautor de «Jugula») y giras de Harper. Una canción de Led Zeppelin como especie de homenaje se llama «Hats Off to (Roy) Harper». A Roy Harper también se le conoce por haber cantado en la canción «Have a Cigar» de Pink Floyd.
Será así?
Chapman sigue en la gayola
Mark David Chapman, el hombre que el 8 de diciembre de 1980 disparó a John Lennon a la entrada del Edificio Dakota en Nueva York, continuará en prisión al menos otros cuatro años, hasta la próxima oportunidad de solicitar la libertad condicional.
Aunque la vista para la revisión de la libertad condicional estaba fijada para principios de diciembre, el tribunal encargado de entrevistar a Mark David Chapman, decidió retrasarlo hasta la segunda semana de septiembre.
Chapman, de 55 años, fue condenado en 1981 a cadena perpetua con posibilidad de revisión a los 20 años por el asesinato de John Lennon. Sus abogados trataron de alegar una psicopatología, pero él insistió en declararse culpable, según él, por mandato divino.
El asesino confeso del ex Beatle ha solicitado haste en seis ocasiones la libertad condicional (en 200, 2002, 2004, 2006 y 2008). En todas ellas se le ha denegado por la relevancia social que tuvo y todavía tiene a día de hoy su crimen.
En esta ocasión, el tribunal del Estado de Nueva York ha denegado a Chapman su salida de la prisión de máxima de seguridad de Attica debido al "desprecio que muestra hacia las normas de nuestra sociedad y la santidad de la vida humana", informa la CNN.
Los tres miembros del comité encargado de estudiar la solicitud de libertad condicional concluyeron que la puesta en libertad de Mark David Chapman "continúa siendo inapropiada e incompatible con el bienestar comunitario".
Como en cada una de las seis ocasiones anteriores, el comité encargado de decidir sobre la libertad de Chapman ha recibido docenas de cartas solicitando que se le niegue cualquier medida sustitutiva de prisión.
Entre ellas, en esta ocasión igual que en las últimas seis ocasiones, se encuentra la de la viuda de John Lennon, Yoko Ono, que sigue creyendo que Mark David Chapman sigue siendo un riesgo para ella y para su hijo.
Chapman disparó a Lennon por la espalda el 8 de diciembre de 1980, cuando el músico regresaba con su esposa de unas sesiones de grabación en el estudio. Pasó el día entero frente al hogar del ex Beatle, en el Edificio Dakota de Nueva York, donde habitualmente se reunían los fans del artista.
A lo largo de esa jornada, Chapman tuvo otra ocasión para ejecutar un plan al que había macerado durante meses. Sin embargo, cuando Lennon salió de su casa, sólo pudo pedirle que le firmara un autógrafo. Tras dispararle, Chapman se sentó en la acera, sacó un ejemplar de 'El Guardián entre el Centeno' y, simplemente, esperó a que la policía le detuviera.
Biografia de Page
Jimmy Page, ex guitarrista de Led Zepellin tendrá su libro autobiográfico, editado por la editorial Génesis, que será una recopilación de la vida del artista a través de más de 650 fotos.
El mismo Jimmy estuvo detras de la realización de este libro, el cual siguió desde su creación, participando en el diseño y firmando los ejemplares que saldrán a la venta el próximo 27 de Septiembre.
Solo habrá 2.500 copias disponibles de esta joya de colección para los amantes de Zeppelin y de la buena música. El precio se preguntaran… solo 455 Libras, un regalo y ya esta en pre venta en el sitio de la editorial.
El mismo Jimmy estuvo detras de la realización de este libro, el cual siguió desde su creación, participando en el diseño y firmando los ejemplares que saldrán a la venta el próximo 27 de Septiembre.
Solo habrá 2.500 copias disponibles de esta joya de colección para los amantes de Zeppelin y de la buena música. El precio se preguntaran… solo 455 Libras, un regalo y ya esta en pre venta en el sitio de la editorial.
¿Se viene un nuevo súper-grupo?
Según el blog oficial de noticias de Led Zeppelin (http://lemonsqueezings.blogspot.com), el famoso productor Kevin Shirley (Led Zeppelin, Rush, Iron Maiden y Journey, entre otros) habría juntado a los guitarristas Jimmy Page y Eric Clapton para formar un nuevo súper-grupo. Pero esto no es todo. Además de los legendarios guitarristas se sumarían los dos guitarristas de Aerosmith, Joe Perry y Brad Whitford.
El mismo Shirley se encargó de explicar de que se trata este nuevo proyecto que se mantuvo en secreto hasta el día de hoy. “En enero empiezo a producir lo que prometo que será uno de los grupos más excitantes de la historia del rock”. “Todavía tenemos que ver como estos excelentes músicos se llevan en el estudio, y por supuesto las canciones serán las que harán la diferencia” agregó el productor.
Habrá que esperar un tiempo para tener nuevas noticias de este nuevo súper-grupo, pero mientras tanto podemos seguir escuchando a Them Crooked Vultures, que ya se encuentra preparando su segundo disco.
Nuevas buenas de Clapton
Eric Clapton tiene todo listo para lanzar Clapton, su décimo noveno álbum de estudio. El nuevo disco del legendario guitarrista fue producido por su amigo y compañero de banda, Doyle Bramhall II, y además presenta un grupo renovado en el que se destacan JJ Call, su baterista Jim Keltner, el bajista Willie Weeks y una banda de invitados como Sheryl Crow, Allen Toussaint y Wynton Marsalis.
“Este nuevo álbum no es lo que iba a ser. Es mucho mejor de lo que esperaba, porque de alguna manera dejé que suceda. Es una colección de canciones eléctricas que no estaban previstas, y no sólo van a sorprender a los fanáticos, también me va a sorprender a mi cuando lo escuche terminado,” explicó Clapton en su sitio oficial.
Lynyrd Skynyrd se pronuncia Leh-Nerd Skin-Nerd
Dijo Stephen Thomas Erlewine de All Music Guide:
"el grupo definitivo de rock sureño, fusionando la potencia saturada del blues-rock con una imagen sureña rebelde y la arrogancia del hard rock".
"el grupo definitivo de rock sureño, fusionando la potencia saturada del blues-rock con una imagen sureña rebelde y la arrogancia del hard rock".
Grand Funk Rail Road
Una leyenda de esos dias cuenta que esta banda era telonera de Zeppelin y en uno concierto en momentos que estos estaban a full previo a que Led Zepp hagan lo suyo, aparecio Peter Grant (manager de Zepp) y arranco todos los cables de la consola de sonido de los Grand Funk Rail Road, - Ningun grupo puede sonar mas fuerte que Led Zeppelin, gritó a los tecnicos Peter.
Si a Grant le hacia ruido esta banda, tendremos que ver de que se trata, no?
El Carpo lo hizo también
Te gusta Muddy Waters o BB King, Pappo lo hizo aca, Te gusta Eric Clapton, También lo hizo Pappo, o si te gusta Black Sabbath, el carpo nuevamente lo hizo, ahora si te gusta AC/DC sabes que Pappo tambien lo hizo.
En resumen, todo lo que nos gusta, el Carpo nos lo brindó en sus diferentes épocas a lo largo de su gran vida.
Santana armo el picnic para el 21
El músico mexicano Carlos Santana publica el próximo 21 de septiembre "Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time", una recopilación de grandes temas en los que la guitarra lleva la batuta, bajo la producción de Clive Davis, con el que ha alcanzado sus mayores éxitos musicales.
Míticas bandas de rock como The Doors, Led Zeppelin o Rolling Stones son homenajeados en este álbum, que incluye sus temas "Riders on the Storm", "Whole Lotta Love" y "Can't you hear me knocking", respectivamente, según informa la discográfica Sony en un comunicado.
La unión de Santana con Clive Davis ha resultado especialmente fructífera en cada colaboración. Davis, responsable del triunfo del mexicano en 1969 con su primer álbum, fue también el productor de su exitosa trilogía musical "Supernatural" (1999), "Shaman" (2002) y "All that I Am" (2005).
En concreto, "Supernatural" -publicado 30 años después de su histórica actuación en el festival de Woodstock- le reportó 15 platinos en Estados Unidos, nueve premios Grammy (entre ellos, Álbum del Año, Álbum Rock y Canción del Año) y dos Grammy Latinos.
Rob Thomas, quien interpretara en aquel disco el célebre tema "Smooth", repite junto a Santana poniendo su voz al servicio de la canción "Sunshine of your love", de la banda Cream.
Santana ofreció un anticipo en directo de este nuevo disco el 25 de agosto en Las Vegas (EEUU), un concierto al que asistió Olivia Harrison, viuda del beatle George Harrison, quien se confesó feliz por la nueva versión que de la canción de su difunto marido "While My Guitar Gently Weeps" ha realizado el mexicano con India Arie.
Míticas bandas de rock como The Doors, Led Zeppelin o Rolling Stones son homenajeados en este álbum, que incluye sus temas "Riders on the Storm", "Whole Lotta Love" y "Can't you hear me knocking", respectivamente, según informa la discográfica Sony en un comunicado.
La unión de Santana con Clive Davis ha resultado especialmente fructífera en cada colaboración. Davis, responsable del triunfo del mexicano en 1969 con su primer álbum, fue también el productor de su exitosa trilogía musical "Supernatural" (1999), "Shaman" (2002) y "All that I Am" (2005).
En concreto, "Supernatural" -publicado 30 años después de su histórica actuación en el festival de Woodstock- le reportó 15 platinos en Estados Unidos, nueve premios Grammy (entre ellos, Álbum del Año, Álbum Rock y Canción del Año) y dos Grammy Latinos.
Rob Thomas, quien interpretara en aquel disco el célebre tema "Smooth", repite junto a Santana poniendo su voz al servicio de la canción "Sunshine of your love", de la banda Cream.
Santana ofreció un anticipo en directo de este nuevo disco el 25 de agosto en Las Vegas (EEUU), un concierto al que asistió Olivia Harrison, viuda del beatle George Harrison, quien se confesó feliz por la nueva versión que de la canción de su difunto marido "While My Guitar Gently Weeps" ha realizado el mexicano con India Arie.
- Que buena noticia!!!
- Venga un abrazo!!!
Enormes Page y Plant
Este videito viene como extra en el DVD Unledded (se acuerdan cuando estaban de moda los unplugged esos), la cosa es que en medio de los ´90 hicieron esto en el ABC American Music Awards.
Por Favor suban el volumen!!!! (no se arrepentiran)
Fuente:
Por Favor suban el volumen!!!! (no se arrepentiran)
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