La canción (gracias a Dios) sigue siendo la misma.


19 de noviembre de 2012, es lunes y como todos los lunes decido caminar mas allá de lo necesario para ir al laburo. Camino por las calles de Villa Urquiza a paso ligero pero relajado y recuerdo que los 19 de noviembres tienen algo. Es otro aniversario de la fundación de la ciudad de La Plata, un lugar que odio y amo donde nací hace cuarenta y pocos años y todos los años desde hace casi quince me pregunto siempre lo mismo ¿Quien tocara hoy en Plaza Moreno?.
También recuerdo que el 19 de noviembre del ´94 fui al concierto de Aerosmith a ver a Jimmy Page, si, todos los hijos del trueno sabíamos que históricamente cuando la banda del getón Tyler y Jimmy coincidían en la misma locación en el marco de un recital no perdían oportunidad de compartir escenario, era un secreto a voces y muchos teníamos la esperanza que ese 19 de noviembre, acá en el culo mas oloroso del este mundo no fuese la excepción.
Seguía caminando por Monroe de este 19 y veo ese cartel que me recordó que tenia que pasar por la desquería.
10 de diciembre de 2007, casualmente también fue lunes, no recuerdo que hice ese lunes, pero si recuerdo que estuve todo ese día pensando que los veteranos tripulantes de la nave madre estaban por hacer algo después de 27 años sin estar juntos, a pesar de que John le esta enseñando a tocar la batería a Dios desde 1980. Page, Plant, Jones y el joven Jason, estaban por desatar una tormenta.
19 de noviembre de 2012, le saco una “foto” al cartel y acelero el paso, tenia que llegar a una desquería  hoy sale el disco!




Es un lunes largo y solo pienso en llegar a casa en la noche y poner el disco, ver el vídeo. Tenia la misma expectativa como cada vez que descubría un nuevo disco de Zepp. Muchachos nos conocemos hace mas de 25 años, y me siguen poniendo los pelos de punta!
14 de mayo de 1988 se reúnen los sobrevivientes de Zeppelin para celebrar los 40 años de Atlantic, hace 5 meses soy mayor de edad y era la primera vez que iba a ver a los muchachos en movimiento, nunca un puto vídeo!, por cuestiones cronológicas y de distancia nunca pude ir al cine Lara para ser parte del ritual de los sábados a la noche en el Lara. Solo tenia los cassettes, un libro de fotos importado y unas desastrosas fotos en blanco y negro de la revista Metal. Con tan escasa información los hijos del trueno íbamos por la vida respirando rock y humos por la vida.
19 de noviembre de 2012, ya desde el menú del DVD suena Kashmir y casi me meo, arranca el motor y el dirigible gana cielo otra vez.
Les juro que estuve dos horas parado frente al televisor viendo como el actual Page “el Gris” renovó contrato por una noche con Papa Legba. Suena como siempre y eso da miedo, Plant no se que hizo pero casi casi tiene la misma enorme voz de cuando era un guerrero vikingo rubio y flaco. Jones como siempre, sobrio, moderado, implacable e impecable y por ultimo Jason! en los tambores haciéndole justo honor al viejo.
Jason conoce las canciones –dice Page– . Pero no solo eso, las entiende. Plant cuenta que cuando Jason era mas mas joven, tocar en Zeppelin era una cuestión hereditaria.
Dicen que en esa noche del 2007, aun sobre el escenario en el momento de dar los saludos finales al publico, Jason le dice a Robert que sera fantástico seguir haciendo esto. Robert le respondería “Estuviste fantástico pero Zeppelin era con tu viejo y el ya no esta”.
Irónicamente ese 10 de diciembre coincide con el aniversario de la fecha en que Jones y Plant en 1980 anuncian en rueda de prensa que el grupo se separa. “Led Zeppelin nació como una unidad y muere como tal, sin Bonzo no podemos seguir”
De ahí en mas todo es mito, leyenda.
Una vez un “metálico” edulcorado me dijo algo mas o menos así: “ lo hace Blind Melon y es hipon ahora si lo hace Zeppelin es místico, que mierda tienen estos tipos?” - no se chabon! -le respondí- si no entendiste nada es problema tuyo, los zeppelines no hacemos onda con nadie si te gusta bien si no te gusta mejor, mas para nosotros.
Yo lo único que se, es que aun hoy cuando me pongo la remera y salgo a la calle, si me cruzo con otro enfermo desconocido, nos miramos con los ojos achinados y la sonrisa cómplice. Que a los amantes de la música, sea cual fuese, cuando les menciono las dos palabras mágicas, se paran y hacen una reverencia, y se sacan el sombrero.


Que te voy a explicar', sentate, subí el volumen pone pantalla completa y trata de no mearte encima.


Don't Look Back in Anger


 

O como decía mi tío Efrain en buen romance – No mires atrás enojado!

Odio decir “soy de la época en que...” siendo que mi época es la época que la que sigo respirando.

Pero si recuerdo esas tiempos en que a las canciones angloparlantes las llamábamos en español; producto de los caprichos de un momento y una guerra que nos dividía culturalmente con el resto del planeta.

Sin mas vueltas y yendo al carozo de la cuestión y como dije en otro momento. Si hay algo que estoy aprendiendo después de muchos años de creer que soy el dueño de la verdad es que a esta altura de mi corta vida, nadie esta capacitado para decir que esto es mejor que aquello y que cuando critico algo antes pienso en que posición estoy yo para criticar.

La cosa es que trato de hablar de lo que mas me gusta en esta vida que es la música. Siempre con la certeza de las buenas bases que cimentaron mi gusto por el sonido armónico como ser los muchachos de Liverpool con sus melodías infinitas o varios años después los fotogénicos del dirigible británico con sus poderosos riffs pase por mucha buena música. Es así que cuando la década del noventa se estaba doblando a la mitad la radio nos empieza a atornillar la cabeza con un grupete de inglesitos a los que les decían Oasis. Si bien consideraba que no estaban haciendo nada nuevo, era inevitable caer en el embrujo del buen gusto británico a la hora de “componer” melodías.

Inmediatamente los medios de difusión, después de darnos el dulce nos complementaban con datos que empañaban el sonido: Que Noel dijo esto, que Liam dijo aquello... Oasis es mas popular que los Beatles! Que Blur, que Pulp PERO QUE TIPOS PELUTODOS! ¿por que no hacen música y se dejan de hablar pavadas Ya esta! A estos Oasis me los monte en un higo. Tratando de entender por un par de años por que estos tipitos parecidos a Ringo se peleaban con el mundo, (alguien le tenia que avisar al vocalista que si bajaba 10 cm la altura del micrófono tal vez estaría mas relajado en escena) es que me rendí y concluí que eran unos nabos.
 
 

Varios años después, mas de 15 años después, tratando de entender que paso cuando se me dio vuelta la canoa, ahora que me estoy secando la mojadura, aparece un ángel saltando con una sonrisa gigante y luminosa y entre patadas, carcajadas y abrazos me dice que le gusta Oasis - Ah, mira que bien! Yo con la seguridad de mi arrogancia le hago saber de mi displicencia hacia esa gente. Ella que esta transitando por el camino del buen gusto musical y con la intransigencia que forma parte de su encanto y típica de su edad me taladra el cráneo con los de Manchester.

Es así que hace unos días el ángel y yo estábamos en una disquería y me encontré adquiriendo el disco What´s the story (Morning glory?)
 

 
... se lo entregue y le dije que lo curtiera un poco, que en un futuro inmediato me lo prestase y se lo devolvería, que iba a tratar de decir algo de esos muchachos que tanto tiempo desprecie. Como era de esperarse el disco nunca lo tuve entre mis manos y mis oídos para tratar de entenderlo pero gracias a la “magia” de lo digital es que lo estudie un poco y aquí mi innecesario veredicto:

Tratando de despojarme de viejos prejuicios puedo decir que hoy es un disco que no debe faltar en el estante de cualquiera que diga que le gusta la música. Como siempre pensé, no hicieron nada nuevo pero si lograron mantener viva la llama de la vieja buena melodía inglesa que tanto nos gusta, gente como esta (y en el mas estricto sentido musical) hace que los nuevos públicos se acerquen a los sonidos. Cada tanto, cuando parece que el Rock (en el mas amplio sentido del concepto Rock) esta muriendo, aparecen algunos rescatando el espíritu de la vieja escuela, pasó con estos muchachos en los ´90, pasó el la primera década de los 2000 con los W. Stripes y gracias a Dios seguirá pasando y seguiremos disfrutando de la “música del diablo”
 
 
 


Hasta que se ponga el sol

La película "ROCK HASTA QUE SE PONGA EL SOL", del director Anibal Uset, fue filmada en la tercera edición del Festival B.A:ROCK, en 1972. Es el único testimonio documental del final de la época pionera del "MRA" (Movimiento de Rock Argentino). Además de actuaciones en vivo, contiene secuencias realizadas en estudio y también escenas argumentales protagonizadas por artistas que participaron en el festival (Sui Generis, León Gieco, Claudio Gabis, Billy Bond y La Pesada, Arco Iris, Color Humano, Pescado Rabioso, etc).
 
 
 

Hasta que se ponga el sol - 1973

Dirección: Aníbal E. Uset
Guión: Aníbal E. Uset y Jorge Alvarez
Fecha de Estreno: 8 de febrero de 1973

01.Larga Vida al Sol (Color Humano)
02.Cosas Rusticas (Color Humano)
03. Hombres de Hierro (Leon Grieco)
04. Presente (Vox Dei)
05. Guerras (Vox Dei)
06. Jeremias pies de plomo (Vox Dei)
07. Campesina (Gabriela)
08. Tontos (Billy Bond y la Pesada)
09. Raga (Claudio Gabis)
10. Nirmanakaya (Orion´s Beethoven)
11. Cancion para mi muerte (Sui Generis)
12. Si no son mas de las tres (Litto Nebbia y Domingo Cura)
13. Fuerza negro (Litto Nebbia y Domingo Cura)
14. Enrtrevistas (Litto Nebbia y Domingo Cura)
15. El tren de las 16 (Pappo´s Blues)
16. Despierta Nena (Pescado Rabioso)
17. Corto (Pescado Rabioso)
18. Post Crucifixion (Pescado Rabioso)
19. Hombre (Arco Iris)

Intérpretes:
Billy Bond, Claudio Gabis, Gabriela, León Gieco, Litto Nebbia, Pappo, Los Gatos, Jorge Pinchevsky, Alfredo Suárez,
Ara Tokatlián - Arco Iris
Guillermo Bordarampé - Arco Iris
Gustavo Santaolalla - Arco Iris
Horacio Gianello - Arco Iris
Oscar Moro - Color Humano
Edelmiro Molinari - Color Humano/ Almendra
Rinaldo Raffanelli - Color Humano
Adrián Bar - Orion's Beethoven
José Luis González - Grupo "Orion's Beethoven
Román Bar - Orion's Beethoven
Luis Alberto Spinetta - Pescado Rabioso/ Grupo Almendra
Black Amaya - Pescado Rabioso
Carlos Cutaia - Pescado Rabioso
David Lebón - Pescado Rabioso
Charly García - Sui Generis
Nito Mestre - Sui Generis
Ricardo Soulé - Vox Dei
Rubén Basoalto - Grupo "Vox Dei
Willie Quiroga - Vox Dei
Alejandro Medina - Manal
Javier Martínez - Manal
Emilio Del Guercio - Almendra
Rodolfo García - Almendra

Producción:Héctor Olivera y Fernando Ayala
Fotografía: Víctor Hugo Caula
Montaje: Oscar Montauti
Sonido: Norberto Castronuovo y Domingo Cura
Fotógrafo de filmación: Alfredo Suárez

Argentina
Duración: 80 minutos
Color
Título alternativo: Rock hasta que se ponga el sol

El rock argentino casi no existe más

Año 5. Edición número 222. Domingo 19 de agosto de 2012
cultura@miradasalsur.com
 
Opinión. Al rock argentino lo han matado. Casi no existe más. Está dominado por los sellos y las productoras. El que no entra en ésa se queda aislado. No se puede notar si hay evolución en el rock porque siempre son los mismos y en la mayoría de los casos suelen hacer siempre lo mismo. Mientras tanto los pioneros y los talentosos van muriendo, están mal o directamente se retiran.
A las empresas discográficas ya no les interesa vender discos. Y menos de bandas de rock. Van a lo fácil, a lo más comercial e intentan sacar tajada de los shows. Parece que volvimos a los tiempos del Club del Clan, el folklore y la música romántica. A lo sumo incorporaron un pop meloso.
Si no salís en la televisión o en la radio no pasa nada. Yo soy Alejandro Medina, tengo un nombre, el respeto de mis colegas, pero no vienen a verme más de 200 personas. Soy feliz con eso, pero me da mucha tristeza las pocas posibilidades de los que están empezando. Pareciera que se ha perdido el legado de Almendra, Manal, Los Gatos, Moris y un montón de gente más.
No hay lugares para tocar. El juego está en manos de muy pocos para los que es negocio y justamente no son los músicos. Yo no voy a pagar para tocar en el Cosquín Rock. No tengo la guita que piden y no me parece que corresponda. Pero yo no me voy a cruzar de brazos. De última tocaré en mi casa para 70 tipos y les daré de comer.
Hoy Divididos hace rock, Almafuerte también y pocos más. Calamaro no es rock, Charly García tampoco. Cordera hace cumbia. Prendés la tele, ves el programa La Viola y cada vez se parece más a Grandes Valores del Tango con Silvio Soldán. ¿Cómo puede ser que la estrella sea el periodista?
Si hasta teníamos jubilación y el miserable de (Mauricio) Macri nos la sacó.
Yo creo que todo esto va a cambiar . Pero no sé si lo voy a ver.

Carta a Alejandro Medina: MAÑANA ES MEJOR

Es cierto, como decís, que al rock argentino lo mataron, pero fué hace tiempo:
cuando lo convirtieron (inevitablemen...
te) en un negocio sin sangre y plagado de miserias.
Bandas con fórmulas, repitiendose en la falta de riesgo.
Endiosando al público con el arma de doble filo del "ser parte".
Números como determinantes, olvidando la calidad.
Eso fue la muerte del rock.
Pocas bandas pudieron subsistir a ese embate industrial frente a algo que nace bajo el signo del arte.
Pocas bandas entendieron como nadar en esas aguas verdes.

Este tiempo que vivimos hoy, es uno de los momentos musicales más ricos que hubo
en los últimos 20 años de nuestro rock.
Después de aquella escena conocida como Nuevo Rock Argentino
y luego de la era del Rock Barrial que terminó (evitablemente) con Cromañon,
hoy el rock goza de muy buena salud.

En estos días, puedo asegurarte, hay grupos argentinos editando discos de alta calidad,
en búsqueda de sonidos nuevos, armando su propia estructura, organizando sus fechas y en muchos casos sus giras, trabajando con sellos independientes, editando en vinilo, en fin...construyéndose.
Y que más ROCK que hacer eso por simple convencimiento o aprendizaje (de gente como vos, entre otros....) que así es la forma de hacerlo.

Hoy, el rock argentino resucitó, pero volvió al lugar donde estaba antes de que lo "maten".
Al lugar marginal, outsider, destinado para curiosos, para los que gustan de salir un sábado a la noche a tomar una birra y ver una buena banda. Los buscadores de lugares chicos y sin exposición masiva.
Estamos en ese momento de la gestación de la (querida) frase que tanto disfrutamos decir los que salimos a ver bandas: "yo los vi cuando éramos pocas personas..."

Hay lugares donde está la sangre que nos gusta.
A vos te he visto tocar hace poco en el Zaguan Sur, y ahí hay rock. En el Salón Pueyrredón hay rock.
En El Emergente hay rock. En el sur hay rock. En el Oeste y en el Norte de la pcia veo rock.
En Plasma hay rock. En La Plata hay rock.
Y puedo seguir...

En los medios masivos de comunicación se escucha, en general, música anglo, o clásicos nacionales.
Muchos hasta se cagan en la Ley de Radiodifusión que marca una pauta de rock nacional y un porcentaje de independiente.
Pocos de los que están en radios conocen lo que se está produciendo aquí y ahora. Pocos pueden dar una lista de al menos 20 bandas nacionales que hayan sacado discos independientes en el último año y medio:
LA PATRULLA ESPACIAL, EL FESTIVAL DE LOS VIAJES, SHAMAN Y LOS HOMBRES EN LLAMAS, VALLE DE MUÑECAS, UTOPIANS, LOS PEYOTES, BICICLETAS, LA COSA MOSTRA, BANDA DE LA MUERTE, POSEIDOTICA, LOS KAHUNAS, PELEA DE GALLOS, LA PERLA IRREGULAR, GO NEKO, PERRODIABLO, FUTBOL, ERROR POSITIVO, SIEMPRETERNO, NAIROBI, LOS HERMANOS MCKENZIE, COSMO, LOS PAKIDERMOS, MUJERCITAS TERROR, TAURA, COMPAÑERO ASMA, ARARAT, ACORAZADO POTEMKIN, LAS KELLIES, TULUS, SATAN DEALERS, EL MATO, NORMA y puedo seguir.

Tal vez, los que estamos interesados en un cambio, deberíamos sacarnos de encima cierta "modorra" que nos dejó la industria que, como un prestidigitador perverso, hizo creer que lo existe es lo que se ve (o lo que ellos quieren que veamos).

Hay periodistas que están escribiendo sobre nuevos grupos. En radio hay algunos programas especializados, como El Triángulo de las Bermudas (Vorterix), La Hora Pulenta y Compañero Asma (Nacional Rock) o algunos programas en Shhh Radio (www.shhh.com.ar), Blogs como Zona Indie, Conexión Under, Esteifri, Rock.com.ar o En la Terraza. Sellos como Sadness, Scatter, Ultrapop y Laptra. Lo que generó la Unión de Músicos Independientes. Y puedo seguir...

Comparto absolutamente con vos que es de imcompetente y miserable la decisión del GCBA de quitar la posibilidad de una jubilación digna para músicos.

Alejandro, que haya muerto la industria no significa que haya muerto el rock.
Crecí con la cultura rock siempre presente en mi vida.
Patear el tablero. Cambiar el mundo (mi mundo).
Y eso no muere porque no te pasan en la radio.
Vos te merecés mucho más, no hay dudas.
No solo respeto. Reconocimiento por el aporte cultural.

Te quiero por tus bases.
Gracias por ser Alejandro Medina.

"Aunque me fuercen yo nunca voy a decir, que todo tiempo por pasado fue mejor.
Mañana es mejor".-

Maxi Martina
DNI 22.980.933
Cantante de Error Positivo
Conductor de El Triángulo de las Bermudas (Vorterix Rock)
maximartina@gmail.com

Un Cariño enorme al Gordo Otero

Cualquier cosa chiflame...


Adrián Otero 1958 - 2012

Todo se resume a esto

Cuando todo lo demás falla, pedile refugio a lo único que no te miente ni te traiciona: la música que te gusta.






















Voces, susurro y licores

Hace un tiempo te conté una pequeña historia relacionada con el pachuli, unos licores y un disco. De como descubrí nuevos sonidos y mi mente, a partir de ese momento empezó a funcionar de otra forma (o simplemente empezó a funcionar).

En ese episodio lisergico, en determinado punto del disco de los cuatro símbolos sin nombre, justo cuando sonaba "The battle of evermore", Sergio estaba casi postrado en el rincón e la madriguera y me miraba fijo de una forma que asustaba, no miraba de forma amenazante, solo me miraba totalmente inmóvil con la expresión de un muerto que pedía a gritos que lo rescate de ese cuerpo.

En un intento, mio, por sacarlo de su sopor, trato de comentarle que en esa canción me resultaba imposible creer que todas las voces fueran de Plant.  Aunque en realidad lo que mas me atormentaba era la guitarra con su melodía folk-semidiablolica.

Tengo claro que hoy existen cosas peores para "montar a la serpiente" pero les aseguro que la combinación de una caja de marroq, dos botellas de licor cremoso, Zeppelin IV y el estado de animo adecuado puede ser tan poderoso como la peor o mejor de las drogas.

Solo a modo de muestra...

Suban un poco el volumen

Volviendo a la cuestión de las voces. Hace un tiempo navegando a la deriva por la nube, descubrí con que dentro de mi estado de locura medieval de ese frió día de mayo del ´86, no estaba tan loco como parecía. Efectivamente Robert Plant no hacia lo suyo solito en la canción, había una demonio bella y rubia que me susurraba vocales al oído como si fuera una segunda voz que secundaba a Plant.


Hermosa, loca, perfectamente a la altura de la situación. Sandy Denny


El resto lo dejo en tus manos, investiga, si buscas y lees, vas a descubrir un mundo maravilloso y vas a ser mejor persona por lo menos para vos mismo.

Cariños, Bonzo